Fordelene med tegning for barn-innflytelse på utvikling

Til en voksen som ennå ikke er «i emnet», synes barns doodles i barnets forsøk på å skildre noe å være et yrke som ikke gir mye mening. Men etter å ha lest artikkelen, bør det bli klart for slike mennesker at evnen til å tenke og analysere, ved hjelp av hjernens ressurser og effektivitet, i stor grad stammer fra disse forsøkene på visuell kreativitet.

Fordelene med tegning bekreftes ikke bare av opplevelsen fra foreldre, lærere og foreldre, men også av de vitenskapelig baserte fakta om forskning som er utført i denne retningen.

7 vitenskapelige argumenter til fordel for tegning for barn

Utvikling av fine motoriske ferdigheter

Mange foreldre vet om utviklingen av fine motoriske ferdigheter for en vellykket utvikling av tale i en tidlig alder hos et barn, men dette er ikke slutten på saken med henne. Ferdigheten til å utføre små, men varierte bevegelser med fingrene bidrar til utviklingen av mange kvaliteter. En forskergruppe Ved Texas A M University gjennomførte en serie eksperimenter for å studere barn som utførte tegneoppgaver. I løpet av studien ble det funnet at jo høyere suksess i kvaliteten på et barns tegneferdighet, jo:

1. Hans kalligrafi og hans evne til å skrive generelt vil bli bedre;

2. Indikatorene er høyere for slike egenskaper ved det vestibulære apparatet som koordinering, følelse av balanse og fingerferdighet i bevegelser;

3. Utvalget av romlige tenkeevner og generelle kreative evner er utvidet.

I tillegg ble forholdet mellom ferdighetene til å bruke blyant når du skildrer et bilde og evnen til å tydelig navigere i tide med evnen til å planlegge basert på dette også etablert av eksperter under denne studien.

Effekten av å tegne på tale

Ved å lære å bruke en filtpenn og blyant, kan du løse to viktige oppgaver samtidig:

1. Et stort antall berøringsreseptorer er konsentrert på fingertuppene til en person. Konstante signaler om sensasjoner kommer fra dem til hjernen, jo bredere rekkevidde og mer mangfoldige signaler, jo raskere vil nevrale forbindelser som ligger i hjerneavdelingen som er ansvarlig for tale begynne å utvikle seg og styrke seg i hjernen, siden denne avdelingen er i umiddelbar nærhet til området som mottar signaler fra reseptorene på hendene. Jo større stimulering av dette området av hjernen, desto høyere er effekten på aktiveringen av nevrale forbindelser som er ansvarlige for utviklingen av tale.

2. I tillegg skaper tegningsprosessen et incitament for barnet til å vise stor taleaktivitet. Barn har behov for å snakke om hva de ønsker å skildre, og etter å ha demonstrert resultatet, få tilbakemelding på det. En voksen bør delta aktivt i diskusjonen om tegningsprosessen, stille veiledende og tilhørende spørsmål og uttrykke interesse for barnets handlinger. Ved å gjøre dette trener en voksen barn i utviklingen av tale og deres kreative tenkning.

Utvikle intelligens gjennom tegning

I verk av slike forskere som K. Lamprecht, Tyskland. Luke, Med. Levinstein, Med. Røykfrie Rom, Familierom. Ricci, Med. Byull, på slutten AV XIX-tallet, ble det gitt en detaljert forklaring på at tegningen i seg selv er det mest komplekse produktet av den fremvoksende høyere aktiviteten til det menneskelige intellektet. Denne aktiviteten er basert på den intensive naturen til tankeprosesser assosiert med behovet for hjernen å sammenligne og utlede sammenligninger mellom et stort antall prøver, og utlede konklusjoner av assosiativ karakter med virkeligheten ved hjelp av observasjoner, som krever et barn, til og med et veldig lite, for å bygge et konsept av bildet som skapes.

Denne aktiviteten er assosiert med den intuitive dannelsen av assosiativ tenkning, som senere danner logiske konklusjoner. Dermed er de første omrissene som ligner, i det minste eksternt, objektet som barnet prøvde å skildre allerede et betydelig skritt i denne retningen. Samtidig er det lett gjennomførbart hjemme, uten noen ekstra aktiviteter med barnet.

Tegning og minne

En annen viktig bonus fra øvelsen med å tegne et barn er utviklingen av hans minne. Selv den enkleste tegningen av et objekt vil kreve bruk av minne for å huske hvordan det skal se ut. Prosessen der minne, assosiativ-fantasifull tenkning og oppmerksomhet vil bli involvert samtidig kalles konseptuell visualisering og tegning er umulig uten den. Det er minne som er mest aktivt involvert i tegning.

Følgelig, jo mer tid barnet vil bli gitt til å jobbe med maling, markører, fargestifter og andre «kunstformer» – jo mer vil det bli brukt på minnetrening, som vil trekke ut alle detaljene i bildet for å legemliggjøre dem på tegningen.

Tegning og kreativ tenkning

Ordet kreativitet har kommet inn i hverdagen vår relativt nylig. Men de kvaliteter som den berømte Sovjetiske forskeren – psykologen fra 30-40-tallet i forrige århundre snakket Om L.S. Vygotsky, i sine arbeider som beskriver prosessen med å tegne hos barn, som å danne utviklingen av fantasi og fantasi i dem, kan tilskrives denne definisjonen.

Han understreket viktigheten av spilløyeblikket. For å skildre noe, trenger et barn en lys følelsesmessig ide eller en historie som han vil tegne. Så deler han det med en voksen og regner med tilbakemelding.

Responsinformasjonen vil påvirke utviklingen av denne mest kreative tenkningen. Hvis du ignorerer tegningen eller går av med et par setninger på vakt for ros, kan du ikke forvente effektiv dynamikk i utviklingen av kreativ fantasi hos et barn. Hvis du viser deltakelse, aktivt blir interessert i plottet og senere hjelper til med å samle nye plott for skisser, kan du oppnå gode resultater i denne retningen.

Romlig oppfatning og tegning

Evnen til å tegne og kopiere bilder kommer til barnet senere, og evnen til å gjenta mønstrene som er foreslått på tegningen, er et tegn på beredskap for skolen. For å skildre noe på egen hånd, må du «slå på» fantasien.

Det som kalles et så enkelt ord for oss, inneholder faktisk de mest komplekse prosessene som foregår i hjernen, som må korrelere årsak-virkning-forhold. Som igjen er basert på visuell-romlig oppfatning og til og med er tidsorientert.

Nå blir tegning og kunstterapi betraktet som et effektivt og relevant verktøy selv for barn med synsproblemer, som det fremgår av materialene til den vitenskapelige og praktiske konferansen» Science and Society » som ble holdt i 2019.

Eksperter sier også at de fleste barna som elsket å tegne mye, vokser opp, viser evner i å mestre det eksakte, fra matematikk til fysikk, så vel som i naturvitenskapens disipliner, fra kjemi til geografi.

Effekten av å trekke på selvtillit

På mange måter har voksne helt sikkert glemt hvordan det er å være barn. Derfor, ofte når et barn med en viss grad av stolthet demonstrerer sitt «udødelige lerret» som det ikke er veldig klart hva som er avbildet, overlater reaksjonen fra voksne mye å være ønsket.

Eksperter i kunstterapi hevder at ros og støtte til barnets innsats og ambisjoner fra voksne bør uttrykkes utvetydig og absolutt ikke bør lyde kritikk av hans kunstneriske evner. I dette tilfellet vil barnets selvtillit og selvtillit bli dannet på riktig måte.

I barnepsykologi er et slikt faktum kjent-frem til skolens alder er overvurdert selvtillit normen for et barn. Når du vokser opp, er selvtillit tilpasset en tilstrekkelig oppfatning av deg selv i samfunnet. Barnet bør betrakte seg som den beste og mesteren!

Spesialister fra det tverrfaglige vitenskapelige forumet Empiriske Studier Av Kunsten mener at førskolebarn ikke trenger å bli spesialutdannet i tegning. Det de skildrer er en gjengivelse av deres personlige egenskaper, følelser og opplevelser, og ikke et forsøk på å skildre verden rundt dem nøyaktig.

I hvilken alder skal jeg begynne å «fordype meg i maleri»

Du bør ikke skynde deg for mye med spørsmålet om tegning. De fleste eksperter anbefaler å introdusere barnet til tegning ikke tidligere enn åtte måneder, forutsatt at barnet vil kunne sitte trygt. Du bør umiddelbart stille inn på det faktum at smårollingen vil skitne alt rundt, og det er bedre å starte «malingsøvelsen» med fingermaling, det er bedre å velge størst mulig papirark.

Mange psykologer som praktiserer kunstterapi er av den oppfatning at det ikke er ønskelig å lære et barn å skildre gjenstander fra omverdenen før skolens alder-skyer, blomster, et hus eller geometriske former, for ikke å miste humøret til å tegne.

Førskolen er fortsatt ikke i stand til å formidle bildet ved å lage en tegning basert på prøven. I lang tid, til babyen når neste alder «sprang» i dannelsen av sin tenkning, som oppstår bare i en alder av 7-8 år, er tegning for barn en måte å overføre til dem deres visuelle og taktile inntrykk mottatt fra det avbildede objektet og registrert til minne om det. Et barn opp til 7-8 år tegner nøyaktig «fra minnet», og ikke «fra naturen». Hvis noen detaljer om et objekt eller for eksempel en persons ansikt hos barn i denne alderen ikke er festet i minnet, vil de savne dem på tegningen, uansett hvor mye du prøver å vri bildet eller selve ansiktet foran dem.

Tiden da et barn akkurat begynner å mestre «kunst» har blitt kalt perioden med doodle-tegning og er delt inn i aldersfaser. Det er viktig å unngå å blokkere disse prosessene i barnet:

1. Doodles har tilfeldighet i bildet,– opptil ett år. Perioden hvor barnet knapt lærte å holde en blyant i hendene og bare stikker den inn i arket, og får oppriktig glede av at blyanten setter sitt preg. I løpet av denne perioden bør voksne i nærheten av babyen danne en tilbakemelding med sin uttalte positive reaksjon på det som skjer og stimulere ham til videre fremgang i spørsmål om «kunst».

2. Doodles blir sirkulære, – størrelse 1-2 år. Dette er tiden da barnet begynner å innse forholdet mellom sine bevisste bevegelser og det som oppnås under deres kontroll på et papirark fra en blyant. Som et resultat har vi sirkler, linjer og krøller med krøller. Hvis voksne begynner å skynde seg og prøver å lære et barn i denne alderen å tegne gjenstander riktig-et hus med en firkant, solen rundt, vil dette føre til å blokkere utviklingen av fantasifull tenkning hos babyen.

3. Scribbles passerer inn i kategorien «avansert»,– alder 3 år, minst 2 år. Den siste perioden før tegningens begynnelse, som allerede vil være et bilde av den virkelige verden. Som regel begynner den umiddelbart før eller under den første aldersrelaterte «krisen på tre år», når barnet forandrer sin tenkning og begynner å oppleve seg separat fra denne verden.

I squiggles, linjer og ujevne sirkler tegnet av seg selv, begynner han å oppdage mening for seg selv og tildele dem noen mening og tolkning. For at tegningsprosessen skal fortsette å gi glede og glede for babyen, må voksne stimulere selvtilliten hans. Ordne en» utstilling av hans verk «hjemme på veggen, selv om det er en doodle «om ingenting». , Defiantly beundrer og beundrer dem og stolt viser dem til alle bekjente og venner som kommer til besøk.

Et bevisst ønske om å skildre det virkelige utseendet til objekter i omverdenen vil være forbundet med neste alderskrise på 7-8 år og en ny endring i barnets tenkning. Du kan lese om alle stadier av oppvekst og relaterte endringer i tenkning fra en psykoterapeut Og.Kurpatov i sin bok.

I løpet av denne perioden har barnet behov for å få en vurdering av sitt arbeid fra en voksen for å forbedre arbeidsresultatene. I løpet av denne perioden kan du tenke på hensiktsmessigheten av å studere tegning på profesjonell basis, i en sirkel, kunststudio eller kunstskole.

Artikkelen er basert på bøkene: Vygotsky L.S. «Fantasi og kreativitet i barndommen», Og. Kurpatov » Lykkelig barn. Universelle regler «og materialer for lærernes arbeid og pedagogisk praksis for personalet På Barnehjemmet «Sunny» I Republikken Kasakhstan.