10 beste PC – spill oppdrag

Blant de mange sjangrene av videospill er det en som på en gang bokstavelig talt dominerte bransjen. Vi snakker om oppdrag. Nå har denne sjangeren blitt betydelig presset av andre, spesielt Mmorpg-er, men oppdrag har fortsatt en verdig plass i hjertene til spillere, og ikke bare den gamle skolen. Redaksjonen For Expertology, ledet av konklusjonene fra våre eksperter, har utarbeidet en spesiell vurdering av de beste oppdragene til dags dato, kompatibel med PC-plattformen og Windows OS. Denne anmeldelsen fokuserer på detektivoppdrag med en eventyr-og actionkomponent, samt spill med en spesiell, unik atmosfære og et unikt plot.

Vurdering av DE beste oppdragene TIL PC-spill

Valgkomite	sted	navn på spillet	vurdering
De beste klassiske oppdragene PÅ PC	1	Myst	5.0
2	Den Lengste Reisen	4.9
De Beste Detektivoppdragene PÅ PC	1	Nancy Drew Spillserien	5.0
2	Sherlock Holmes-serien av spill	4.9
3	Fortsatt fe	4.8
4	L. A. Noire	4.7
De beste atmosfæriske oppdragene på PC	1	Til Månen	5.0
2	Machinarium	4.9
3	mbo	4.8
4	Kjære Esther	4.7

De Beste Klassiske Oppdragene PÅ PC

I den første nominasjonen vil vi vurdere to quest-stil-spill som kombinerer alle tegnene til de udødelige klassikerne i sjangeren. Dette Er Myst og Den Lengste Reisen.

Myst

Brukervurdering: 5.0

Den første utgaven er en ekte legende, en klassisk søken som vant hjertene til spillere over hele verden tilbake i det fjerne 90-tallet av forrige århundre, i den gyldne epoken med oppdragsbygging. Siden den gang har spillet vellykket gått gjennom mange gjenutgivelser. En hel generasjon har bokstavelig talt vokst opp På Myst. Gjennom sin historie oversteg volumet av offisielt salg av denne serien av oppdrag alene 12 millioner, og selve konseptet ga opphav til en hel undergenre.

Skaperne av den første Myst og grunnleggerne av hele spillserien var fire fagfolk-artist Chuck Carter, lydingeniør Chris Brandkamp og spilldesignere Millers. Kombinasjonen av intelligens og inspirasjon fra disse menneskene har blitt en faktor i perfeksjonen av spillet på viktige områder-grafikk, spillverden, musikk og plot.

Faktisk Er Myst i historien en mystisk øy som ikke tilhører vår verden. Hovedpersonen i oppdraget kommer på den – en viss Vandrer som oppdaget en magisk bok med samme navn, som åpnet en portal til denne fantastiske verdenen for ham. På øya oppdager Vandreren et helt bibliotek med ikke mindre mystiske bøker, og nå er hans oppgave å finne de manglende sidene til bøkene, og til slutt løse mysteriet på øya. Denne ekstremt konsise beskrivelsen gir bare en ekstremt fjern ide om rikdommen, rikheten og originaliteten til handlingen i spillet. Mange eksperter, inkludert Eksperter Fra Expertology, er enige om at verken før Eller etter Myst var det en mer interessant og fascinerende tomt i spillet.

Et annet bemerkelsesverdig trekk Ved Myst er spillingen. Wanderer-spilleren reiser gjennom fantastiske verdener, ved hjelp av outlandish bøker spredt her og der som portaler. Det er mulig å åpne en slik portal bare ved å løse det meste komplekse, men ekstremt interessante gåter. I motsetning til mange andre oppdrag, her har karakteren ingen dødelige fiender, Og Vandreren kan ikke dø av fiendtlige enheter eller selve miljøet. Alle vanskelighetene han står overfor er rent intellektuelle og situasjonelle. Han trenger å legge opp alle oppgavene og åpne alle portaler, siden for å fullføre spillet må du besøke alle verdener. Handlingen holder spilleren i spenning helt til slutten, når du på grunnlag av den innsamlede informasjonen må ta et ekstremt vanskelig valg. Alternative avslutninger implementeres i forskjellige deler av spillet.

Når det gjelder vanskeligheten med å passere, Er Myst en av de vanskeligste oppdragene i historien. Dette medfører en doblet ekspertinteresse i dette spillet som et fenomen, siden overdreven kompleksitet ofte forårsaker avvisning blant spillerne. Her er situasjonen snudd – en av de vanskeligste oppdragene har blitt den mest populære i sin nisje.

Fordeler

• en av de mest originale, interessante og fascinerende historiene i sjangeren;
• fullverdige utgaver for moderne plattformer;
• kvaliteten på grafikken i den nyeste serien;
• vakre, forskjellige spillverdener;
• musikalsk arrangement;
• atmosfære.

Ulempe

• høy, noen ganger irriterende vanskeligheter med å passere og unraveling puslespill.

Den Lengste Reisen

Brukervurdering: 4.9

Det andre æresstedet i vår vurdering er okkupert av en annen klassisk søken, som, selv om Den ikke er sammenlignbar i popularitet Med Myst-serien, men likevel har blitt en reell begivenhet i spillindustrien generelt og i quest-sjangeren spesielt. Det Lengste Reisespillet (i Norsk lokalisering-Endless Journey) ble opprettet innenfor murene Til Det norske selskapet Funcom. Ideen til prosjektet tilhører en talentfull og på den tiden allerede høyt utdannet utvikler Ragnar Tornqvist. Den første originale utgaven ble utgitt i November 1999.

Hovedpersonen i spillet er en ung jente April, som forlot ikke de mest velstående foreldre, og bor I Newport i en kostskole, forbereder seg på å gå inn i kunstakademiet. Alt ville vært bra hvis det ikke var for de rare hyperrealistiske drømmene, noen ganger veldig skremmende, som besøker April nesten hver natt. I dem ser jenta en fantastisk verden med ikke mindre fantastiske skapninger og disembodied andre verdenskrefter.

På et tidspunkt viser det seg at rare drømmer ikke er «spill» i hjernen, men en refleksjon av en parallell verden. April finner ut at virkeligheten faktisk er delt inn i to verdener-Stark og Arcadia. Den første er vår kjente verden av vitenskap og teknologi, der det ikke er noe sted for noe overnaturlig. Arcadia er legemliggjørelsen av alle mulige menneskelige ideer om magi, magi, fantasifolk og raser, episke konfrontasjoner mellom Godt og Ondt. Det er en delikat Balanse mellom de to verdenene, hvis brudd truer med katastrofale konsekvenser. Det er I Arcadia, ifølge plottet, at April får, og hun vil finne seg i tykke fantastiske hendelser.

Som sådan er det ikke noe enkelt mål i spillet. Spilleren må «bare» fascinerende reiser gjennom en enorm og sinnsykt vakker spillverden, studere prinsippene for eksistensen av mystiske Arcadia, møte interessante karakterer, løse komplekse gåter og løse problemer for å opprettholde Balansen. Plottet fanger fra de første minuttene, og gir et fascinerende tidsfordriv.

Til tross for spillets solide alder, har The Longest Journey fantastisk grafikk. Dette gjelder til og med hovedpersonen – April Ryan har tjent æretittelen til en av de vakreste heltinnene i videospillets historie. Oppdraget selv på en gang ble Årets Spill i henhold til mange spesialiserte publikasjoner. Dreamfall Sequel: The Longest Journey skal ikke forveksles med den opprinnelige søken, for selv om det handler om aprils videre eventyr, er dette spillet fortsatt ikke en direkte fortsettelse AV TLJ.

I 2014 ble spillet fullstendig utgitt på nytt for iOS-plattformen og fikk Et Remastret prefiks til navnet.

Fordeler

• imponerende, fascinerende tomt;
• et stort og fargerikt spillunivers;
• bred handlefrihet;
• musikalsk akkompagnement;
• en lang reise;
• Norsk lokalisering av høy kvalitet.

Ulempe

• noen ganger langvarige dialoger.

De beste detektivoppdragene PÅ PC

Den andre nominasjonen i rangeringen av De beste oppdragene i Henhold Til Expertology inkluderer et utvalg spill av denne sjangeren i stil med en detektiv. En slik undergenre for oppdrag er en av de mest organiske og naturlige. Tross alt, hvor ellers, hvis ikke i en detektivhistorie, er den mest hensiktsmessige løsningen av gåter, gjetter gåter og unraveling alle slags plot intricacies.

Nancy Drew Spillserien

Brukervurdering: 5.0

Og det første nummeret i denne samlingen er en hel serie quest-spill om jentedetektiven Nancy Drew. Dette er kanskje den mest ambisiøse spillserien i sjangerens historie, bestående av så mange som 33 deler, som hver er et eget fullverdig spill. Serien startet tilbake i 1998, og frem til i dag holder den en stabil brukerinteresse – utgivelsen av den 33. delen er planlagt i 2019.

Nancy Drew-serien har et direkte litterært grunnlag. Alle spillene er basert på tilsvarende litterære verk skrevet av en gruppe forfattere under det kollektive pseudonymet Caroline Keen. , og det er grunnen til at hvert enkelt spill har sitt eget plot med et spennende plot og plot. Spilleren er alltid pålagt å gjøre det samme – å reinkarnere som Nancy, akseptere en utfordring i form av en kompleks sak, reise rundt i spillverdenen, samle bevis, avhøre mistenkte, løse gåter og til slutt løse saken.

De fleste spillene i serien er preget av grafikk av høy kvalitet, et brukervennlig og typisk oppdragsgrensesnitt, flere vanskelighetsgrader, alternative avslutninger. Riktignok har noen spill i serien møtt blandede reaksjoner fra fans, opp til nesten katastrofale resultater. På bakgrunn av en generell positiv tilbakemelding går imidlertid noen mislykkede innovasjoner tapt.

Den Norske lokaliseringen av serien på profesjonelt nivå har blitt håndtert Av Selskapet Novy Disk i lang tid, men på et tidspunkt sluttet studioet å jobbe med prosjektet av tekniske årsaker. Likevel tok fansamfunnet raskt over stafettpinnen, og amatøroversettelser av høy kvalitet tok ikke lang tid å vente.

for den «offisielle» målgruppen i denne serien av oppdrag-tenåringsjenter. Dette indikeres av både stilen på selve spillet og kompleksiteten i spilloppgavene (ikke for høy). Suksessen til serien har imidlertid lenge forlatt grensene for den opprinnelig målrettede målgruppen, spesielt med tanke på at sjangeren av oppdrag i seg selv går gjennom vanskelige tider akkurat nå.

Verdighet

• , en enorm spillserie;
• originale historier;
• imponerende uventede vendinger i stil med «killer gardener»;
• et stort fellesskap av likesinnede fans;
• høy kvalitet musikalsk design av steder;
• profesjonell Norsk lokalisering av de fleste spillene.

Ulempe

• det er ærlig talt katastrofale episoder i serien.

Sherlock Holmes-serien Av Spill

Brukervurdering: 4.9

Det andre nummeret i denne vurderingskategorien er en annen serie quest-spill, der den sentrale karakteren ikke er noen, men Sherlock Holmes selv. Omfanget av serien er mye mer beskjeden Enn Nancy Drew – totalt 8 spill ble utgitt. Men likevel er Dette Produktet Fra Frogwares studio i stand til å fange spilleren i lang tid og gi uforglemmelige følelser fra hovedtrekket i oppdrag – » eureka!»effekt, serien forårsaker dobbelt varme følelser blant fans Av Det originale verket Til Conan Doyle, siden plottene i spillene på mange måter gjenspeiler alle volumene i den klassiske detektivromanen, og alle vil være glade for å samhandle med gjenopplivede favorittkarakterer.

Spillene er designet i stil med en klassisk søken med først og fremst førstepersonsvisning. I alle spill, som starter med den første, er det en panoramavisningsfunksjon. Spilleren kontrollerer, avhengig av den spesifikke episoden, Enten Sherlock Holmes, Holmes og Watson, eller noen andre tilleggskarakterer.

Hvert enkelt spill er bygget rundt en egen tomt, som kan tett ekko den opprinnelige romanen, eller kan gå langt til siden. På en eller annen måte, i hver del må spilleren løse en annen intrikat sak. For å gjøre dette må du nøye utforske stedene, kommunisere med tegnene, tenke hardt om alternativene for utviklingen av de påståtte hendelsene, trekke konklusjoner og selvfølgelig bruke fradrag-hvor uten det?! Forresten, for dette formålet, vil et praktisk verktøy bli tilbudt i spillet-Et Deduktivt bord.

Generelt er selvfølgelig et vellykket Frogwares-spillprodukt ikke uten ulemper. Og hvis det meste av kritikken fra spillerne er rent subjektiv, ser drastiske endringer i utseendet til hovedpersonene i det minste en merkelig beslutning fra utviklerne.

Hele spillserien ble opprinnelig laget FOR PC. De mest vellykkede episodene ble senere portet til andre plattformer-Xbox, Mac, Nintendo Wii og andre. De første episodene av the quest er utgitt på nytt og oppdatert.

Verdighet

• grafikk av høy kvalitet;
• høy intellektuell komponent;
• dynamiske handlingsepisoder;
• panoramautsikt, fra det aller første spillet;
• stemmen Til Vasily Livanov i en av delene.

Ulempe

• radikalt endre utseendet på hovedpersonene fra serie til serie;
• ikke alle liker overflod av blodige scener.

Fortsatt

fe

Brukervurdering: 4.8

Utvalget av rangeringen av de beste detektivoppdragene fullføres av den ubestridte lederen av «fan sympathies» i denne undergenren-en dyster, men ekstremt fascinerende og atmosfærisk L. A. Noire. Dette er et relativt nytt spill utviklet Av Det Australske studioteamet Bondi og utgitt i 2011. Etter å ha hatt en knusende suksess og tjent en hel rekke av de mest entusiastiske anmeldelsene fra prestisjetunge bransjepublikasjoner, L. A. Noire ble raskt portet til en rekke andre plattformer enn PC.

Handlingen finner sted I Los Angeles i 1947. HOVEDPERSONEN er LAPD – Politiets Detektiv Cole Phelps. Cole er, helt åpenbart, etterforsker forbrytelser. For å gjøre dette gjennomfører han operasjonelle søkeaktiviteter som involverer andre karakterer i spillet. I løpet av etterforskningsaksjoner kan det oppstå alle slags uforutsette situasjoner som tvinger hovedpersonen til å begynne å jage inntrengere, delta i skuddvekslinger, prøve å overliste fienden.

Som du kan se, er det en betydelig handlingskomponent i dette spillet, som har blitt en viktig faktor i suksessen til spillet. Blandingen av stiler gjør dette spillet ikke bare og ikke så mye til et oppdrag, men til en fullverdig detektivsimulator i stil med action-eventyr. I tillegg til selve historieoppdragene, i L. A. Noire det er et annet spillaspekt – hovedpersonen kan og noen ganger må ringe til en walkie-talkie fra politiet, og deretter håndtere en annen gatekriminalitet.

Karakteren kan bevege seg både til fots og i forskjellige biler, som vil bli gitt til ham når han utvikler seg i spillet. Spilleren har også tilgang til utstyr fra 10 drakter med forskjellige egenskaper, inkludert økende beskyttelse eller til og med skytingsnøyaktighet.

Fordeler

• fascinerende tomt;
• grafikk;
• lydspor;
• atmosfæren av noir;
• dialogboks;
• kinematografi;
• handlingen komponent;
• flerspillermodus.

Ulempe

• utilstrekkelig optimalisering.

De beste atmosfæriske oppdragene på PC

Den tredje nominasjonen i rangeringen av de beste spillene i quest-sjangeren ifølge Expertology er spill der utviklere var i stand til å legemliggjøre en helt unik atmosfære. Her er for det første ikke kompleksiteten i spilloppgaver, ikke kompleksiteten i passasjen, nemlig psykologisk fordypning i spillet som en alternativ virkelighet, eller alternativt dyp empati overfor følelsene til karakterene. Egentlig er begrepet «atmosfærisk» mer eller mindre aktuelt for noen av oppdragene beskrevet ovenfor, men i denne samlingen vil vi snakke om de spillene der denne komponenten blir brakt frem.

Til Månen

Brukervurdering: 5.0

La oss starte med den mest tvetydige søken i hele vår anmeldelse. Og denne tvetydigheten gjelder først og fremst den visuelle komponenten-grafikk. Til tross for at spillet ble utgitt relativt nylig – på slutten av 2011 ser grafikken i det ut som «hello» fra begynnelsen av 90-tallet av forrige århundre. Selv Til Månen ble nådeløst kritisert for sin primitive gameplay. Men ellers har spillet fått en slik haug med alle slags priser, nominasjoner og strålende anmeldelser at du kan lukke øynene for disse åpenbare manglene.

Hovedpersonene i spillet er ansatte i den futuristiske organisasjonen «Sigmund» Eva Rosalyn og Neil Watts. Organisasjonen er engasjert i praktisk anvendelse av de nyeste vitenskapelige prestasjonene – å «plante» de ønskede minnene til kundene. Ofte er en slik tjeneste bestilt av kunder hvis dager er nesten nummerert. Så de søker å erstatte minnet for i det minste å skape en overbevisende illusjon om at de har oppnådd det de drømte om.

I spillet jobber Eve og Neil med en annen døende klient – En eldre mann, Johnny. Når de stuper inn i minnene hans, oppdager forskere for seg selv og for spilleren en fantastisk historie om en uvanlig klient. Hans elskede drøm er å besøke månen. Denne drømmen vil aldri gå i oppfyllelse, Og Johnnys siste sjanse til å dø lykkelig er å stole På De Ansatte I Sigmund.

Dette spillet er en slags interaktiv historie, sidene som spilleren blar gjennom, passerer steder, løser gåter, leser om dialogene til karakterene. Du synker gradvis ned I Johnnys minne, og avslører lag for lag årsakene til at livet hans ble slik, og hvor kom dette ønsket om å fly til månen fra.

Dette er en historie om kjærlighet og hengivenhet, liv og død, meningen med livet, evige menneskelige verdier og alt som får til og med en innbitt kyniker til å gruble stille. Piercing følelser fremmes av en fantastisk musikalsk akkompagnement.

Til Månen ble nominert til mange priser, mottok tittelen» Best Story » ifølge GameSpot. (En) 2011 på Metacritic. Sjelden har et spill i denne sjangeren blitt oppriktig kalt et kunstverk av kritikere, Og To The Moon er akkurat et av slike spill.

Fordeler

• av en livlig og original tomt;
• dialogboks;
• lydspor;
• akutt emosjonell komponent.

Ulempe

• primitiv grafikk og gameplay.

Machinarium

Brukervurdering: 4.9

Fortsetter temaet «soulfulness» i vår vurdering, la oss vurdere en annen uvanlig søken-Machinarium. Dette er den mest klassiske punkt-og-c

ck quest, laget i en original stil og har sin egen unike sjarm.

Handlingen foregår i en slags post-apokalyptisk verden, der en hel sivilisasjon av roboter lever. Dessuten er katter, hunder og andre skapninger i denne verden, nemlig I Byen Machinarium, også mekaniske. Hovedpersonen i spillet er en robot søppeloppsamler Josef, som ironisk og tragisk tilfeldigvis befant seg på et deponi selv.

Robot Joseph må komme seg ut av fellen, komme til byen og redde ordføreren, som tidligere ble smittet med en alvorlig sykdom av representanter For Black Hat gang – en kriminell organisasjon som terroriserer fredelige robotboere. Overvinne mange hindringer og løse mange situasjonsoppgaver, Gjør Josef alt som kreves av ham. Hele denne tiden leter han etter kjæresten sin, som han også mistet på grunn Av De Svarte Hattene.

Det er ingen introduksjonsvideo som kan forklare handlingen i Spillet I Machinarium. Hvorfor Josef havnet på et deponi, hva han trenger å gjøre, og hva som skjer her generelt, gjetter spilleren i løpet av handlingen – roboten hengir seg med jevne mellomrom til å berøre minner og mental kval.

Machinarium har viktige funksjoner som skiller denne søken betydelig fra andre spill i sjangeren. Så hovedpersonen kan bare samhandle med de objektene som er i umiddelbar rekkevidde. I tillegg Kan Josef strekke og komprimere sin egen kropp (kropp) – dette gjøres for å få noe suspendert høyt eller klemme inn i en smal passasje. Det er ingen dialoger i det vanlige formatet for oppdrag i spillet. Animerte «skyer av tanker» brukes i stedet.

Vanskeligheter med passering av visse områder kan løses uten Google – spillet har sin egen katalog med gjennomganger, som du kan få tilgang til ved å passere et enkelt rullende skytespill. Et praktisk hint-hint-system er også implementert for å hjelpe spilleren.

Machinarium spillet er et utvalg av maksimal avkastning med minimal investering. Utviklingsbudsjettet var begrenset av skaperens personlige og ekstremt beskjedne midler-Jakub Dvorsky. Sist, men ikke minst, ble derfor arbeidet med spillet utført i ganske lang tid-tre år. Men da oppdraget endelig kom ut, var reaksjonen fra publikum, kritikere og spesialiserte publikasjoner entusiastisk. Spillet mottok de mest prestisjefylte prisene, inkludert «Quest Of The Year «og» Best Indie Game «i henhold til en rekke spesialiserte publikasjoner, samt» Excellence in Visual Art » på Den 12. årlige Independent Games Festival.

Fordeler

• opprinnelige ideen;
• upåklagelig visuell stil;
• lyddesign;
• ikke-standardiserte ideer;
• empatisk engasjement;
• Norsk lokalisering av høy kvalitet i den endelige versjonen av 2017.

Ulempe

• for kort;
• mange gåter er nesten umulige å løse uten.

et mbo-hint

Brukervurdering: 4.8

Og på slutten av vurderingen av DE beste oppdragene TIL PCEN i sin «atmosfæriske» del, la oss vurdere noe veldig uvanlig. Dette er et eksperimentelt arthouse-prosjekt av Dan Pinchback, foreleser ved University Of Portsmouth. Musikken til spillet ble skrevet av Pinchbacks kollega komponist Jessica Curry. Kjære Esther er ganske langt fra klassiske oppdrag. Mange eksperter klassifiserer dette fascinerende spillet som en slags telenovela med komponenter av reise, søken og til og med litt skrekk.

Handlingen foregår på En Gudsforlatt øy, hvor det en gang var mennesker og til og med gjorde noe, noe som fremgår av forlatte bygninger og ikke mindre forlatte skip og båter nær kysten. Post-apokalyptisk øde, forfall og håpløshet hersker her. Det eneste som ennå ikke har blitt til ruiner er det gamle fyret, som fremdeles skinner med et rødt pulserende søkelys, det er uklart for hvem. Det er dette fyret som skinner i det fjerne som er målet med spillet. Karakteren trenger å komme til fyret. Hvorfor? Uklar. Dette vil trolig bli klart på slutten. Hva slags øy er dette uansett? Hva glemte hovedpersonen her? Hvor er alle menneskene blitt av? Hvem Er Esther? Dette puslespillet stiller flere spørsmål enn det svarer, og etter hvert som det skrider frem, blir det klart at dette er essensen.

Det er ingen eksterne fiender eller allierte I Dear Esther, det er ingen farer fra miljøet, det er ingen klar bakgrunnshistorie, det er ikke engang et snev av handling. Alt som trengs fra spilleren er å vandre rundt på den mystiske øya i karakterens kropp, utforske steder og gradvis bevege seg mot målet-fyret. Imidlertid blir det raskt klart at essensen av det som skjer ikke er i reisen, og dessuten ikke i de elementære gåtene som må løses for å komme videre. Hele poenget er i fragmenter av hovedpersonens monologer, som ligner korte bokstaver som begynner med adressen » Kjære Esther …»De avslører gradvis hovedpersonens indre verden, følelsesmessige plager dukker opp, den dypeste livstragedien åpnes. Det blir klart hvem Esther er, og spilleren begynner å gjette hva slags merkelig sted dette er, og hvorfor hovedpersonen var her.

Dette er et meditasjonsspill, et puslespill, et refleksjonsspill. Her vil spilleren bli gjennomsyret av en atmosfære som skremmende kan dykke dypt inn i sin egen underbevissthet. Kjære Esther etterlater en unik ettersmak, får deg til å tenke på evige verdier og om ditt eget liv generelt.

Med alt arthouse og i motsetning til noe, Kjære Esther har hatt en fantastisk suksess. Spillet betalte seg for skaperne de første seks månedene av salget På Steam. For en Norsktalende bruker er den støtende ulempen mangelen på profesjonell lokalisering. Det er bare amatør oversettelser av tekst undertekster. Men dette er selvfølgelig ikke problemet med selve spillet, men en merkelig mangel på interesse for det fra profesjonelle studioer.

Fordeler

• ekstremt original ide;
• fortryllende landskap;
• lyd og musikk design;
• en uforglemmelig ettersmak;
• med en akutt følelsesmessig komponent.

Ulempe

• bare på norsk.